Fotosidan Poddradio

otosidan Poddradio Avsnitt 137 Tokyo Svenske frilansfotografen och skribenten Said Karlsson bor sedan över ett decennium i Japan. I Tokyo arbetar han främst med porträtt-, dokumentär- och streetfotografi, och har under åren också rest runt som reportagefotograf med inriktning mot resor. Den långa vistelsen i Japan har gett honom en god förståelse för den japanska kulturen och tillräckligt med kunskap i det japanska språket för att kunna arbeta på plats, vara fotoguide och för att hjälpa till med medieproduktioner. I det här avsnittet ger Said sina bästa tips till den som vill åka till Tokyo och fotografera: Från neon och vimmel i Shinjuku, till natur och vackra utsikter från Takao. Testa smalspårig järnväg i Kamakura och en bit av det gamla japan i Asakusa och templet Senso-ji. Vi pratar förstås också om kameror – och varför det kan löna sig att åka till Japan om man tänker investera i ny utrustning. Och förstås är det i världens folkrikaste stad man hittar barer och caféer som specialiserar sig på fotog

Magnus och Martin kommenterar de senaste kamera- och objektivnyheterna, går på djupet om Sony A9 III och globala slutare samt tittar i kristallkullan och spår vad som ska komma under 2024. Sony A9 III är den första professionella stillbildskameran med global slutare – något som både ger unika bildmöjligheter, men också innebär en del begränsningar. De tekniknördiga pågarna snackar även om de senaste kamerorna och objektiven som testats, kommenterar fotonyheter och försöker se in i framtiden för att förutspå vilka kameror som ska släppas under 2024.

I detta avsnitt hälsar vi på hos Maskot, som gått från att vara en renodlad bildbyrå till att utvecklats till en produktionsbyrå som skapar bilder och videoklipp och säljer dem via flera distributörer på en global marknad. Bildbyråbilder är ett alternativ för företag och organisationer som behöver bilder eller filmklipp för olika ändamål men inte har tid eller möjlighet att ordna egna fotograferingar. Bildbyråer erbjuder ett stort utbud av material inom en mängd olika kategorier, vilka kan säljas med olika licenser. Hur har marknaden för bildbyråbilder ändrat sig de senaste åren? Vilka bilder finns det efterfrågan på, i Sverige och globalt? Vilka bilder säljer inte alls? Hur ska man tänka om man vill skapa innehåll som säljer? Och inte minst: vad är det som gör att en fotograf passar bra för den här typen av jobb? Jag tog tunnelbanan till Maskots kontor i centrala Stockholm för en pratstund med Per Levander och Mattias Drotte på Maskot. Maskot hittar du på https://www.maskot.se/ och på instagram: @ma

Djur- och landskapsfotografen Magnus Winbjörk har ett otroligt öga för komposition, ett gudomligt tålamod och stor kunskap om sina omgivningar. I kombination med ett intresse för hantverk och sinne för verksamhetsutveckling har han skapat ett vinnande koncept. Att fotografera landskap och djur var för sig kan vara nog så utmanande, men Magnus lyckas att få båda att mötas framför kameran. Resultatet blir slående bilder från vidderna i Sveriges norra delar, speciellt kring hemorten Gällivare. Bilder som är som gjorda för att presenteras i större format. Med ökad efterfrågan började Magnus fundera på att utöka verksamheten med en printstudio. Ett brinnande intresse för alla steg i skapandeprocessen kombinerades med ett ekonomiskt sinne och idag gör han alla utskrifter och all distribution personligen. Ett hantverk och en omsorg som uppskattas av bildköparna. Förutom printverksamheten har Magnus Winbjörk blivit stor på sociala medier. Följarnas frågor om bilderna och vilka platser de är fotograferade på ledde

Magnus och Martin snackar om de senaste tekniknyheterna, om Årets kamera Nikon Z8 samt om AI-teknik i kameror och SPAD-sensorer som kan se klart i mörkret. Har nya kameror verkligen Artificiell Intelligens, eller är det bara ett buzzword i marknadsföringen? Martin reder ut vad som är sant och inte kring AI i kameror. SPAD är en sensorteknik som Canon använder i den nya kameran MS-500 istället för CMOS-teknik. Vi förklarar hur SPAD revolutionerar förmågan att fotografera i svagt ljus. https://www.fotosidan.se/cldoc/prylnytt/canon-ms-500-ser-skarpt-i.htm Duon pratar sig också varma om Nikon Z8 som Magnus nyligen testat och som EISA utsett till Årets kamera 2023-2024. https://www.fotosidan.se/cldoc/fotosidan-testar/test-nikon-z8-kameran-som-kan.htm https://www.fotosidan.se/cldoc/prylnytt/arets-basta-fotoprodukter-2023-2024-utsedda.htm

#132 - Färghantering för Video Är du fotograf eller bildbehandlare och känner dig osäker på hur du ska kunna överföra din kunskap för att arbeta med video? I detta avsnitt pratar vi färghantering för video med Mats Andrén. DaVinci Resolve är ett allt mer populärt val för den som arbetar med film, ett program som är ansett som det bästa verktyget för färgställning av film (color grading). Resolve fungerar för hela produktionsflödet, från import och klippning av video till grading och leverans. Dessutom är basversionen gratis! Men vilken typ av bildskärm behövs för att producera videomaterial professionellt? Och hur ska den kalibreras? Varför finns det så många filformat för video och hur fungerar färghantering för rörlig bild? Och varför visar olika skärmar helt olika resultat ? I detta avsnitt träffar vi Mats Andrén som utbildar i klippning och grading. Han gör sitt bästa för att förklara hur allt hänger ihop. I podden tipsar Mats om tre Youtube-kanaler som erbjuder matnyttig information till den som vill

Fotosidan Poddradio Avsnitt #131 - Om att finansiera sina projekt – med  Staffan Widstrand ”Have fun, work hard, make a difference”. Orden är Staffan Widstrands, det är så han byggt upp sin verksamhet som fotograf. Under en resa träffade jag Staffan, prisbelönt fotograf och författare som med sitt fotografiska värv lyfter fram världens naturarv. Allt för att inspirera till att skydda och ta hand om djur och natur. Hans projekt, hans driv och förmåga att tänka affärsmässigt fascinerade mig. Att han kan leva sin dröm som naturfotograf är ingen slump, och i den här podden ger han sina bästa råd till dig som vill kunna göra dina egna projekt och dessutom tjäna pengar på dem. Hur planerar man sina projekt? Hur hittar man finansiering? Hur tänker en bildköpare? Och varför är det bättre att jobba tillsammans än att flyga solo? Staffan Widstrand har varit med och startat flera stora medieprojekt för naturskydd, som ”Wild Wonders of Europe”, ”Wild Wonders of China” och ”Rewilding Europe”. Staffan har publicerat

E-handelsboomen är ett faktum och det finns ett stort behov av bilder för e-handelsplattformarna. Men hur sätter man upp ett effektivt flöde för att kunna leverera produktbilder av hög kvalitet? Under pandemin ökade e-handeln med 40% och en stor del av vår shopping har kanske flyttat ut på nätet för gott. Men för att onlineköp ska fungera bra för både säljare och köpare krävs att produktbilder är beskrivande, välliknande och uppfyller beställarens tekniska krav. Produktbilder, c-combilder, e-handelsbilder – kärt barn har många namn men det handlar oftast om frilagda bilder mot vitt eller med genomskinlighet, med eller utan skugga. Kanske ska hundratalet sådana bilder produceras per dag, dessutom ska kläder steamas, produkter putsas och retuscheras och färger stämmas av. För att en fotograf ska bli framgångsrik i att arbeta med den här typen av bilder krävs kunskap, erfarenhet och noggrannhet. Justin Rubin är fotograf på Retuscheriet, en retuschbyrå och bildverkstad som sedan tio år varit framgångsrik ino

Fotosidans tre teknikredaktörer Martin Agfors, Sara Arnald och Magnus Fröderberg snackar om kameranyheter och olika sensorformat. Några av frågorna som besvaras är: Vad är grejen med digitalt mellanformat? Hur ser framtiden ut för Micro Four Thirds? Behöver man uppdatera till fullformat?

”Det är konstigt hur en cykeltur gör att man fattar hur man ska skapa” Frilansfotografen Jessica Segerberg är mitt i processen att skifta fokus till att arbeta med egna projekt och berättelser. Resan mot den dokumentära bilden började som skrivande ungdomsjournalist och tog vägen genom Nordens Fotoskola till över tio år av uppdragsfotografering åt tidningar, magasin och organisationer. 2022 erhöll Jessica Segerberg Svenska Fotografers Förbunds rese- och utbildningsstipendium för att i text och bild kunna fortsätta arbetet med att söka sina rötter. I projekt som ”Tumba till Tromsö” och det pågående ”Tienhaara” porträtterar Jessica människor längs sin väg. Hur kan en fysisk utmaning på cykel främja det enga skapandet och hur blir man egentligen av med sina kreativa blockeringar? I detta avsnitt reser Sara Arnald till Jessicas ateljé i Gnesta för ett samtal om kreativitet, att hitta sin egen röst och hur man egentligen bäst närmar sig människor för att fotografera dem. Jessica Segerberg hittar du på Instag

Nya tider kräver nya lösningar och affärsmodeller. Hur kan vi som kreatörer stå starka i en bransch som är i ständig utveckling och kräver flera kompetenser och möjlighet att jobba över ett större geografiskt område? När uppdragsgivare försöker spara pengar genom att vända sig direkt till kreatörer istället för till reklambyråer kan det vara svårt för fotografer och filmare att möta behoven – och ställa motkrav på beställarna. I det här avsnittet möter jag Emma Grann och Beata Holmgren från Studio Femme, en grupp som agerar som ett produktionsbolag, men i en form som mer liknar en frilansgrupp. Studio Femme består av fem kreatörer och en agent som har jobbat tillsammans hos tidigare arbetsgivare. De jonglerar allt från stora kampanjproduktioner till enklare uppdrag som enskilda kreatörer för till exempel content till sociala medier, företagsporträtt och retusch. Framgångsrika Studio Femme finns i landets tre största städer och har en alldeles egen agent. Häng med till ett litet konferensrum med lite dåligt

Linnea Frank är fotograf och konstnär och säljer framgångsrikt utskrifter och posters av sina bilder online – samtidigt som hon via gallerier säljer konstnärliga verk i begränsad upplaga. Som bästsäljare på svenska posters-tjänsten Printler delar hon i detta avsnitt med sig av sina strategier och insikter. I vackra och exotiska Kapstaden träffar vi Linnea Frank, fotografen som sålde allt och flyttade sin verksamhet till Sydafrika. Från att ha varit en framgångsrik kommersiell fotograf ägnar hon idag mer tid till sitt konstnärsskap. Marknaden för fotokonst är stor och genom att komplettera med print- och distributionstjänster som har produktion över hela världen är det numera möjligt att lägga ut den delen av verksamheten på entreprenad. Allt som behövs är en webbutik på den egna webbplatsen eller ett konto hos en printtjänst. Hör mer om hur det funkar i detta matnyttiga avsnitt där Sara Arnald intervjuar Linnea Frank om livet som fotograf i Sydafrika! Linneas bilder hittar du på https://www.linneafrankart.

Den ständiga frågan: jobba brett eller nischa in sig för att nå framgång? Vi träffar Hannes Söderlund som visserligen nischat sig genom att endast jobba med stillbild – men tycker att det är bredden som gör honom framgångsrik. Som fotograf kan det vara svårt att veta hur man ska rikta in sig för att nå framgång. Är det bäst att jobba brett och ta många typer av uppdrag – eller är det bättre att nischa sig för att kunna spetsa sin kompetens? Och är en nisch enbart en inriktning, eller kan det också gälla en estetik eller ett förhållningssätt? Vi åkte till Hemmet Studio på Södermalm för att träffa Hannes Söderlund, en mångsidig fotograf som får inspiration av arbeta i olika genrer. Han rör sig smidigt mellan musik, sport, arkitektur och reklam och är en mästare på att lyfta lifestylebilder i dokumentär stil med ett glorifierat naturligt ljus. Hannes Söderlunds bilder hittar du på https://www.hannessoderlund.se och på Instagram: https://www.instagram.com/hannessoderlund Denna podd är ett samarbete mellan F

Svenska Fotografers Förbunds ordförande Paulina Holmgren är på besök i Stockholm och är med på ett samtal om digitaliserings fördelar och nackdelar. För visst har vi fått större synlighet och fler jobbtillfällen, men hur ska vi få bättre möjlighet till ekonomisk ersättning för våra bilder? Digitaliseringen av fotografyrket började i den skapande änden där vi kunde effektivisera våra arbetsflöden. Numera konsumeras även våra bilder digitalt, kanske ibland enbart i snabb takt på sociala medier. Hur påverkar det oss, på gott och ont? I det här avsnittet träffar vi SFF:s ordförande Paulina Holmgren för att prata om hur digitaliseringen har påverkat oss som jobbar med bild: vad gäller synlighet, möjlighet till ekonomisk ersättning och hur det fungerar med upphovsrätt. Vid årsskiftet träder en mängd ändringar i den svenska Upphovsrättslagen i kraft, baserat på DSM-direktivet. Dessa ändringar ska göra det lättare för oss som jobbar med bild att få skäligt betalt för det vi gör. Svenska Fotografers förbund hittar

Magnus och Martin snackar om de senaste fotonyheterna och om Artificiell intelligens i kameror och programvara.

I avsnitt 122 med titeln träffar vi fotografen Martin Savara. Han fotograferar främst inredning, stilleben och mat i sin stora studio i Borås. Med en stadig ökning i omsättning och fler och fler stora kunder visar han att man inte behöver bo i storstan för att driva en framgångsrik kommersiell fotostudio. Höga överföringshastigheter och tillgång till internet har inneburit att många har möjlighet att arbeta på distans. Fotografer undantaget, då fotografering måste ske på plats. Det innebär en hög koncentration av kommersiella fotografer i storstadsområden. Kunder från hela landet kör till Borås för att fotografera sina produkter hos Martin Savara. Varför? Borås är med sin historia som postordercentrum kanske inte en typisk småstad, men det är ändå intressant att höra en lokal fotograf beskriva hur det går till att driva en framgångsrik business på en mindre ort. Vi pratar lyhördhet, teknisk kompetens, vikten av ett starkt nätverk och kvadratmeterpriser. Allt detta och mer får du höra i det här samtalet som

I detta avsnitt grottar vi ned oss i tryck och färghantering med Magnus Sandström, Digital Workflow Manager på Taberg Media Group. Trygg och kunnig med många års erfarenhet av färghantering och tryck. Vad är egentligen skillnaden på offsettryck och digitaltryck och vilken metod ska du välja för din trycksak? Hur kommunicerar du bäst med ett tryckeri och hur säkerställer du att din trycksak får rätt färger? Vad är ens ”rätt” färger? Vad betyder RIP, CMYK och prepress? Hur ska du göra med ICC-profiler och skärpning? Och varför vill tryckerierna inte längre att man CMYKar sina tryckoriginal? Allt detta och mer får du höra i det här samtalet som spelades in i mitten av oktober i Bromma. Vill du följa en trycknörd? Magnus Sandström postar om prepress och färghantering på Instagram som @preress_geek Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Dagens fotografer förväntas inte bara ta bra bilder – de ska kunna filma också. Video har kommit stort i sociala medier och efterfrågan är stor. Hur ska man som stillbildsfotograf tänka när man har flera uppgifter – och vilka är utmaningarna med att jobba med film jämfört med stillbild? Storytelling och förståelse för mediet och målgruppen är viktigt – men även det tekniska, vilket kan uppfattas som ännu svårare än för stillbild.. I avsnitt 120 träffar vi David Bicho som har många års erfarenhet från teve och film. Efter att ha tröttnat på att endast vara en kugge i ett större maskineri startade han eget och gjorde karriär som stillbildsfotograf. Nu när video är viktigare än någonsin har David vänt tillbaka mot den rörliga bilden. Han har med sig många bra tips för dig som kommer från stillbild men som vill till film. Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Marcus Cederberg är konstfotografen som lyckats konvertera sin närvaro på Instagram till en vinstgivande business. I sina grafiskt enkla bilder med starka färger har han hittat ett uttryck som uppmärksammats av 166 000 följare. Att vara framgångsrik influencer inom minimalistisk fotokonst har gett utdelning i mer än likes: Bilderna visas på utställningar värden över, hans bilder kan köpas över nätet och han har publicerat sin första fotobok. Hur behöver man tänka för att nå framgång via sociala medier? Marcus Cederberg berättar om sin resa och sitt framgångskoncept. Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund (https://www.sfoto.se). Marcus Cederberg kan du följa på instagram: @marcuscederberg

Trendspaning! Magnus och Martin snackar om den heta APS-C-trenden som råder just nu. Och vad gör en stackad sensor för nytta?